CLASES DE CANTO

DESCRIPCIÓN DE UNA CLASE DE CANTO INDIVIDUAL
Las Clases de canto duran 1 hora. Al comienzo se hacen ejercicios de postura, relajación y respiración; para que el cuerpo y el instrumento "entren en calor" . Luego se realizan vocalizaciones buscando el mejor sonido, procurando flexibilidad y soltura en la voz. Por último se aplica lo aprendido a canciones que el alumno propone, siempre y cuando estén acordes a su posibilidad técnica. El género es elegido por el alumno, por ejemplo: rock, Pop, Folklore, Tango, Melódico, etc.. Y nunca nos olvidamos de buscar una interpretación comprometida artísticamente

EN LAS CLASES SIEMPRE SE TRABAJAN LOS SIGUIENTES CONCEPTOS:

• Respiración en el canto
• Eliminación de tensiones no deseadas
• Emisión correcta de la voz
• Interpretación de Canciones

TALLER DE CANTO GRUPAL O COMPARTIDA
Valor: Desde 60 pesos mensuales

CANTO INDIVIDUAL
Valor: 130 pesos mensuales

Las clases se abonan del 1 al 10 de cada mes.

Sofía Solari
15-5850-4018
sofiasolari82@hotmail.com

Este es mi estudio en Palermo, es muy fácil llegar.
A cuadras de la Estación Carranza (línea D).

El estudio de la Técnica Vocal

Estudiar canto implica estar dispuesto a observar minuciosamente como funciona nuestro cuerpo, al igual que cuando aprendemos a manejar o aprendemos un deporte, tenemos que tener todas las antenas puestas en nuestro cuerpo. A veces nuestros prejuicios no nos dejan soltar realmente la voz por que creemos en un patrón de belleza. Otras veces nos acostumbramos a hablar y a escucharnos de una manera y no podemos ni queremos cambiar el sonido de nuestra voz. Por eso estudiar canto también implica no tener prejuicios con los sonidos que puedan salir de nuestra garganta y estar dispuestos a escuchar una "fea" voz que nos lleve a una buena técnica vocal. Escucharnos, sobre todo escucharnos. La voz se nutre de muchas cosas, por eso es rica y complicada, depende de la respiración, del aire, de nuestro oído musical, de nuestro estado de ánimo, de nuestro ciclo menstrual (obviamente en las mujeres), de las hormonas, de nuestra digestión, de nuestros refríos, de las contracturas,de nuestra buena o mala postura, del pucho que me fumé ayer, de la alta calefacción en invierno, del alcohol y podría seguir nombrando variables que pueden modificar el timbre, color y rendimiento de la voz. Por eso el estudio del canto a muchos les aburre y les parece tediosa, en cambio a otros ,como a mi, nos fascina y creamos nuestro mundo alrededor del canto, la palabra y la Música.

Cantando con el cuarteto Diestro y Siniestro.

Qué se estudia en CANTO?

Me gusta dividir el estudio del canto en dos unidades. Por un lado esta la Técnica Vocal y por el otro lado la expresión artística.

Dentro de la primera unidad se encuentran los siguientes temas: La postura, la respiración, la fonación, la resonancia y la articulación.

1. POSTURA: Todos tenemos nuestra manera de pararnos "bien" pero quizás este concepto esté errado. Para cantar es fundamental tener una conciencia corporal que nos permita, sin mirarnos al espejo, sentir que la columna está derecha, lo que se llama sensaciones propioceptivas. Por eso muchos de los ejercicios corporales no tienen relación directa con el canto pero nos ayuda a conocer nuestro cuerpo. La producción de la voz está a cargo de músculos muy pequeños que apenas sentimos, si no podemos controlar y sentir nuestro cuerpo que esta a la vista, menos vamos a poder controlar estos musculitos que no vemos y ni sentimos; es decir empecemos a trabajar desde lo simple hacia lo complicado, empecemos desde la postura del cuerpo en su totalidad, y luego trabajamos la postura de la musculatura comprometida en el canto.
2. RESPIRACIÓN: La materia prima de la voz es el aire. La respiración debe ser entrenada, con el objetivo de hacer inspiraciones cortas y exhalaciones largas. Esto se logra a partir de la práctica con conciencia y conocimiento. El aire entra en el cuerpo y ocupa un espacio, este espacio debe ser flexible y esta flexibilidad depende de los músculos que rodean los pulmones. Hacia abajo se mueve el músculo diafragma, que es el piso de los pulmones, y hacia los costados se mueven los músculos intercostales. Cuanto más se muevan más aire entra. En la exalacion los músculos vuelven a su estado de reposo, debemos controlar estos músculos para que vuelvan a su estado de reposo muy lentamente durante la exhalación, esto nos da la sensación de controlar la salida del aire. Por lo tanto no es tan importante la cantidad de aire que se toma, si no la capacidad de controlar esta salida.
3. FONACIÓN: El sonido se produce en la laringe a la altura de la nuez por las cuerdas vocales son dos músculos que se encuentran en un tubo y que cuando se cierran tapan o bloquean el tubo o laringe. Cuando se abren se mantienen unidas al tubo desde su parte anterior y la parte posterior se abre y el espacio vació tiene forma de triángulo. Cuando están abiertas es por que estamos respirando normalmente, cuando estamos hablando o cantando las cuerdas se juntan y cuando pasa el aire, la mucosa de las cuerdas vocales vibra y el aire se transforma en sonido. Este complejo mecanismo se va adiestrando con la práctica para su correcto funcionamiento.
4. RESONANCIA: El sonido producido por las cuerdas vocales es amplificado por la resonancia de las cavidades que recorre el aire hasta salir por nuestra boca. Según la forma de nuestra laringe, faringe, boca, nariz y senos paranasales (agujeros en el cráneo) nuestra voz toma un color individual. Es por eso que cada uno tiene una voz diferente, uno reconoce fácilmente la voz de un conocido, pero: ¿por que no reconocemos de la misma manera a un saxofonista de otro? Por que los saxofones no tienen tan distinta forma entre ellos como nuestras cavidades de resonancia. Sí es fácil reconocer el sonido entre un saxofón y una flauta. La buena resonancia se practica a partir de la correcta ubicación de la lengua, el paladar móvil y el maxilar inferior, es decir de todas las partes que podemos mover. La nariz es un importante resonador pero no la podemos mover... pero si tenemos mocos la voz suena diferente. La proyección y sonoridad de la voz depende de la resonancia.
5. ARTICULACIÓN: Gracias a que articulamos bien entendemos las palabras, cantar con palabras nos obliga a trabajar y conocer la postura correcta de cada una de las letras o mejor dicho fonemas. Para cantar exageramos un poco la articulación para que se entienda bien lo que decimos, por eso es fundamental abrir la boca y dejar salir el sonido, parece simple pero no es tan fácil relajar la mandíbula y dejarla caer para cantar, y a la vez articular bien con la lengua. Además una buena articulación nos habla de que los órganos están flexibles, por ende el sonido también lo será.

Todos estos ítems se relacionan en la práctica y se trabajan separadamente o en conjunto: La mala postura lleva a una mala respiración. La mala respiración lleva a que las cuerdas vocales tengan o sientan que tienen que trabajar más. Si las cuerdas vocales trabajan mal el cuello se tensa y no dejan el espacio necesario para resonar bien. Si el aire no sale con energía no pueden llegar a activar todos los resonadores. Si no logro tener un buen sonido mi oído me indica inconcientemente que debo cantar más fuerte, empeorando todo el sistema aún más. Todo esto me lleva a la tensión general del cuerpo, por ende una mala articulación. Y si no articulo bien no se entienden las palabras.

"Quién canta, su mal espanta"

Lean que lindo lo que me mandó una alumna!!!

Nota de "La Vanguardia", Barcelona, 15/03/2008

Los expertos aconsejan cantar para mejorar la salud

Ya se han publicado varias investigaciones en este sentido y además, estudios recientes confirman
que cantar debería ser recetado por el médico

Cantar no es sólo la forma de expresión más antigua del ser humano, sino que también puedeMostrar todo curarle de muchos males, afirma un número de
médicos cada vez mayor, por lo que, aunque acaban de empezar a estudiar los efectos benéficos del canto, los especialistas recomiendan practicarlo con regularidad.

Hasta hace muy poco no había estudios científicos al respecto, pero resultados de investigaciones recientes confirman, incluso, que cantar
debería ser recetado por el médico, afirma la doctora Gertraud Berka-Schmid, también psicoterapeuta y profesora de la Universidad de Música y Arte de Viena.

La experta critica en duros términos a los padres y maestros que intentan prohibir a los niños cantar porque "no saben", pues, a su juicio, así se les priva de la capacidad de "personificación", de hacerse persona (expresión que viene del verbo "sonar") y se les cercena la vitalidad y el acceso a la experiencia del sonido.

Ello hace cambiar la conciencia de la personalidad y reduce su desarrollo porque poder levantar la voz, ser escuchado, ser reconocido y aceptado es de importancia vital para un ser eminentemente comunicativo como es el ser humano, señala Berka-Schmid en declaraciones a la revista de medicina
austríaca "Medizin Populär".

"Cantar es la respiración estructurada", indica la médica, que explica el efecto fisiológico de la respiración profunda, abdominal, que prevalece
cuando uno canta y que se convierte en un masaje para el intestino y en un alivio para el corazón.

Además, asegura, esa respiración suministra aire adicional a los alvéolos pulmonares, impulsa la circulación sanguínea e incluso puede mejorar la
concentración y la memoria.

En opinión de la especialista, se trata de un remedio óptimo para los males específicos de nuestro tiempo porque equilibra el sistema vegetativo y refuerza la actividad de los nervios parasimpáticos que, en contraposición a
los simpáticos, aportan tranquilidad y relax.

Cantar genera armonía a nivel psíquico y refuerza el sistema inmune para que puedan actuar las capacidades de autosanación frente a problemas hoy día tan frecuentes como los trastornos del sueño, las enfermedades circulatorias o el síndrome "burn out" ("estar quemado").

Las consecuencias de una estimulación nerviosa excesiva son típicas de nuestro tiempo, afirma la especialista: la gente no puede con sus propios
impulsos, se aisla, se bloquea y paraliza o acumula agresividad.

A través de la voz, uno es capaz de expresar las impresiones que le invaden continuamente, de tal forma que el sujeto puede deshacerse de una serie de sensaciones.

En ocasiones ello no es posible hacerlo hablando normalmente y ahí el canto desempeña un papel esencial, como ocurre con las canciones fúnebres. Además de una respiración profunda, el cantar aporta una vivificación de la zona de la pelvis y funciona de forma automática, asegura la experta, para recordar que por algo popularmente se dice "Quien canta, su mal espanta".

No hace diferencias con que una persona cante sola, lo haga a dúo, canturree en la ducha o practique el solfeo. Tampoco importa que uno cante con otros muchos en un coro ni que desafine, afirma Berka-Schmid.

El cuerpo es el instrumento del que disponemos para comunicarnos, para echar fuera la ira acumulada, y "emoción" no significa más que movimiento hacia fuera: es decir, salen los sentimientos que no podemos expresar de otra
forma.

A toda emoción le corresponde un modelo determinado de respiración y, así, quien esté agitado respirará de una manera distinta a aquel que se encuentre triste.

En la práctica, se ha visto que enfermos de Alzheimer, gracias a una canción conocida, han
recuperado algún recuerdo o que personas que han sufrido una apoplejía han conseguido volver a hablar a través del canto, recuerda la especialista.